¿En qué consiste el calentamiento vocal?
Todo el que esté estudiando canto debe saber que uno de los pasos imprescindibles para hacer un buen uso de las cuerdas vocales es el calentamiento vocal, el cual consiste en una serie de ejercicios que preparan nuestras cuerdas y toda la musculatura de la voz. Es una manera de que haya una vocalización segura y eficiente. De la misma manera que un deportista debe hacer ejercicios de calentamiento previos a su actividad deportiva, el calentamiento vocal es fundamental para mejorar la flexibilidad, el control, o la resistencia vocal. De esta manera se evitan lesiones y se obtiene un rendimiento vocal óptimo para para hablar, actuar o cantar.
En este artículo hablaremos de la importancia del calentamiento vocal así como de los distintos ejercicios que podemos realizar para mantener a raya las cuerdas vocales a la hora de cualquier actuación artística sobre el escenario.
Para abordar este tema, hablamos con dos expertas en canto y técnica vocal, con años de experiencia a sus espaldas tanto en la formación como en trayectoria profesional artística: Cristina Romero, cantante y profesora de Técnica Vocal y Canto, Lenguaje Musical y Coro de la Escuela Superior de Artes Escénicas de Málaga (ESAEM) y Teresa Alba, actriz, cantante y profesora de canto, técnica vocal y musicales de esta misma escuela.
Beneficios de un calentamiento vocal adecuado
Como se ha dicho en la introducción, para que no aparezcan problemas ni lesiones a largo plazo, y el rendimiento vocal de cualquier profesional o persona que esté estudiando canto sea el adecuado, es fundamental realizar un óptimo calentamiento de las cuerdas vocales.
No obstante, Teresa Alba, profesora de Canto y Técnica Vocal, de ESAEM, explica que tanto para la voz cantada como para la voz teatral, hay un nivel de exigencia mayor que en el uso de la voz cotidiana, es por esto que siempre debemos calentar.
De esta manera, con el calentamiento vocal se pueden obtener beneficios como:
- Prevenir lesiones: Como comenta Cristina Romera, el calentamiento correcto de las cuerdas vocales evita lesiones como nódulos, hiatos, edemas vocales, etc).
- Contar con más resistencia vocal: Al aumentar la resistencia, se permite un uso más prolongado de la voz sin que se pierda su calidad.
- Mejora del tono y el timbre: Mejorando la calidad del sonido proyectado.
- Más y mejor expresividad y dicción: Ello se consigue con ejercicios para la musculatura vocal que a su vez permite que la articulación sea más precisa y clara, así como una expresividad verbal más óptima.
Errores comunes al calentar la voz
Según Cristina Romero, el error principal que muchos artistas comenten al calentar la voz es no hacerlo el tiempo suficiente, por eso, -comenta- en mis clases dedicamos generalmente los 20 primeros minutos de clase a calentar. Otro error muy común es forzar demasiado la voz, y eso se consigue cuando se grita o se utilizan tonos demasiado altos para tu voz sin una preparación adecuada. No prestar atención a la respiración o una baja hidratación son otros errores muy comunes que pueden dañar las cuerdas vocales y dificultar el ejercicio del canto.
Ejercicios de calentamiento vocal para principiantes
Teresa Alba, incide en que es imprescindible encarar este trabajo siempre del lado de la prevención vocal y que se cree consciencia y apertura corporal: el trabajo vocal siempre debe estar respaldado por una buena conexión cuerpo-voz. Así explica que en cualquier nivel, debemos comenzar por emitir sonidos que comprometan lo menos posible a las cuerdas vocales en cuanto a esfuerzo o sobrecarga, haciendo que vayan estirando poco a poco, y siempre adaptar los ejercicios a la tesitura vocal de cada persona.
Por ejemplo, comenta, sería un buen punto de partida para principiantes la emisión de la consonante R en escalas -más cortas en el caso de principiantes-, comenzando en un tono cómodo para ir subiendo progresivamente y así ir estirando la musculatura. Después se podría continuar con vocalizaciones, y se iría ampliando el trabajo a nivel de conceptos: impostación, trabajo de puntos articulatorios adecuados, modos de emisión, etc, finaliza.
Rutinas diarias de calentamiento vocal
Una buena rutina para tener una voz saludable y en forma puede ser:
- Realizar ejercicios de respiración profunda para mejorar la capacidad pulmonar.
- Comenzar con hums, luego pasar a vocalizaciones en diferentes tonos.
- Repetir combinaciones de consonantes para ejercitar la dicción.
- Practicar escalas en el registro grave y agudo para mejorar el rango vocal.
- Estiramientos de cuello y hombros para aliviar la tensión en la zona cervical.
Técnicas de proyección y resonancia en el calentamiento vocal
La proyección vocal es importantísima para actuar o cantar con fuerza y claridad, sin que haya sobreesfuerzo de la voz. Cristina Romero enfatiza en que el 100% de la resonancia debe estar resuelta para cantar, y de no ser así, se estaría “empujando” el sonido y aire hacia fuera, o lo que es lo mismo, el cantante gritaría en lugar de cantar. En sus clases, hace uso del resonador de pecho (diafragma) y el resonador de la máscara (facial). En el uso del diafragma, el aire proviene no sólo de los pulmones, sino del abdomen, lo que ayuda a que la proyección sea mayor con menor esfuerzo. Por el contrario, en la resonancia facial la voz se coloca en la frente, nariz, etc, y eso provoca más claridad y proyección sin dañar las cuerdas vocales.
Sin embargo, Romero aclara que la respiración diafragmática está mal entendida, hay que hablar de una respiración costo-abdominal, que incluye, costillas y abdomen, ya que el diafragma no hace nada sin esos dos órganos. Es de vital importancia la respiración y usar bien tu cuerpo, lo de menos es cantar, es decir si esto no está, por mucho que te esfuerces en tu voz, no te va a salir un sonido correcto.
Como ejercicios de resonancia, Romero explica: una de las técnicas más utilizadas para conseguir mayor resonancia es poner la cabeza hacia abajo (…). También utilizo gomas o pinzas de gimnasio porque así el pecho no vibra, la laringe se sube y cierra el sonido (el conducto y velo de paladar). Otra técnica muy utilizada para que la voz se proyecte de manera más natural es el uso de la MMM y la NG, para sentir la vibración en la cara.
Calentamiento vocal avanzado para actores experimentados
Según Teresa Alba, la base del calentamiento vocal para actores experimentados es la misma, pero jugando con la dificultad en las escalas tanto de R como de vocales, y siendo más exigente a la hora de trabajar diferentes conceptos como la agilidad, la resistencia, ampliación de tesitura, trabajo de volúmenes y dinámicas, caracterización…
Pero además, los ejercicios deben ser no sólo de voz, sino también de expresividad, como jugar con la voz cambiando el tono, el ritmo, la velocidad, etc, para así mejorar la flexibilidad vocal. Otros pueden ser hacer improvisaciones vocales para controlar la voz en distintos contextos emocionales o precisamente, el uso de la emoción en la vocalización, expresando felicidad, tristeza, rabia, etc y fortaleciendo así la expresión a través de la voz. En definitiva, realizar un calentamiento enfocado a las necesidades que podamos encontrarnos en nuestro día a día profesional.
Ejercicios de dicción y expresividad
Cualquier profesional de la escena, tv, radio, etc está familiarizado y realiza ejercicios de dicción, que se hacen esenciales para una clara y precisa comunicación. Algunos son:
- Practicar trabalenguas: Ayudan a mejorar la fluidez y agilidad de la lengua.
- Repetición de sonidos: Pronunciar rápidamente consonantes y vocales para mejorar la precisión.
- Estiramientos de la boca: Estirar la boca con movimientos amplios para relajar los músculos faciales y facilitar la articulación.
Calentamiento vocal orientado al canto escénico
Tal y como se ha explicado a lo largo de este artículo, los cantantes deben priorizar sobre todas las cosas su calentamiento vocal para prevenir lesiones y quieren tener un óptimo rendimiento en sus actuaciones. Cristina Romero explica que antes de cualquier actuación artística, es muy importante hacer un buen calentamiento vocal que pueda evitar lesiones. Principalmente es importante activar el cuerpo, y hacer un calentamiento de poco a más para que no haya una sobrecarga en las cuerdas vocales. Además, hay que contar con determinadas posturas corporales en distintos ejercicios, ya que no se canta sólo con la voz, sino con todo el cuerpo. Adicionalmente, se pueden seguir ejercicios como éstos:
- Vocalizar en registros diferentes como pecho, cabeza y falsete.
- Trabajar con vibrato controlado para mantener el control de las notas y evitar la tensión.
- Afinar la resonancia con diferentes vocalizaciones para aumentar la proyección.
Consejos de expertos para el mejor calentamiento vocal
Tanto Cristina como Teresa insisten en que el calentamiento vocal debe estar muy centrado, y enfocado a la exigencia vocal que demande el trabajo sobre todo dependiendo del tipo de rango vocal y del repertorio o actuación que se vaya a interpretar. Ej: no es lo mismo calentar para representar “Wicked” que “Los miserables”
Igualmente, se pueden seguir estos consejos que son muy útiles para maximizar los beneficios del calentamiento vocal:
- Adaptar el calentamiento a nuestra tesitura vocal. También debemos tener en cuenta hacia qué perfil está dirigido el calentamiento: no es lo mismo que sea para una persona en edad infantil, que para alguien con madurez y crecimiento, sexo, etc…
- Comenzar de forma suave, y sobre todo en los primeros ejercicios, dejar que nuestra laringe fluya hacia donde lo necesite, es decir, no buscar ni exigirnos sonidos concretos ni estéticos, sino percibir las sensaciones y guiarnos por lo que nuestro aparato va necesitando en cada momento.
- Diferenciar entre calentamiento y entrenamiento. Las exigencias de tono, mantenimiento o no del pasaje, proyección, modos de emisión, etc. las dejaremos para el entrenamiento específico de cada concepto, después de haber calentado.
- Que sea progresivo en cuanto a exigencia y dificultad, sin importar el nivel en el que nos encontremos.
- Acompañar nuestro ejercicio vocal con predisposición y energía corporal, pensado que la fuerza que ejercemos con nuestro cuerpo siempre va hacia fuera, nunca hacia dentro: cuerpo abierto, disponible, y no en tensión.
- El calentamiento debe dotarnos de sensación de libertad, flexibilidad y ganas de realizar trabajo vocal. De lo contrario, si sentimos cansancio, voz aireada, escozor, o sensación de garganta pensada/trabajada, habremos hecho algo inadecuado.
Cómo mantener la salud de la voz a largo plazo
Podemos encontrar consejos muy útiles para mantener la salud de la voz a largo plazo:
- Escuchar el cuerpo: Si se siente tensión o dolor, es importante hacer una pausa y ajustar el enfoque.
- Mantener una buena postura: Una postura adecuada permite una mejor circulación del aire y evita la sobrecarga de la voz.
- Hidratación constante: Beber agua a lo largo del día para mantener las cuerdas vocales hidratadas.
- Evitar el abuso vocal: No sobrecargar la voz con demasiadas horas de uso o con un volumen excesivo.
La importancia de la práctica constante del calentamiento vocal
Como resumen podemos decir que el calentamiento vocal es una herramienta imprescindible para una actuación artística, haciendo que su práctica fortalezca la voz y ayude a prevenir daños. Una rutina diaria de calentamiento vocal con adecuados ejercicios constantes mejora en gran medida, la salud vocal, su flexibilidad, y aporta mayor rendimiento a largo plazo.
